I linguaggi dell'arte figurativa

Sovente gli stessi artisti hanno più dimestichezza con il linguaggio verbale che non con quello dei simboli e dei moduli espressivi dell’opera d’arte figurativa. In particolare, di fronte all’arte sacra del passato, si prova spesso un’impressione di ripetitività e di mancanza di espressività.

In realtà, un’attenta lettura dell’opera d’arte mette in luce accenti e sfumature di significato che — all’interno dei canoni — rendono unica e irripetibile ogni singola rappresentazione.

Per questo la Scuola iconografica di Seriate ha pensato di proporre a insegnanti, artisti e cultori della materia un corso online che, spaziando tra epoche, culture e generi artistici diversi, offra gli strumenti necessari per comprendere questi aspetti fondamentali e impiegarli nel proprio laboratorio creativo.

A introdurre a questa lettura sono tre importanti studiosi del mondo medioevale, di formazione «russa», il cui retroterra affonda nella cultura iconografica della Chiesa indivisa e nella tradizione dell’icona, da cui — pur differenziandosene — muove ogni arte sacra.

Programma

1. Lucian Nemeşan — Il volto, centro espressivo dell’icona bizantina e russa.
2. Lucian Nemeşan — La trasformazione della narrazione evangelica nell’iconografia bizantina e russa della festa.
3. Oleg Voskoboynikov — La visione medievale: fra racconto e teologia.
4. Oleg Voskoboynikov — La figura e il volto nell’arte dell’Occidente medievale.
5. Natalija Borisovskaja — Fra’ Angelico: un esperimento di lettura del Vangelo.
6. Natalija Borisovskaja — L’iconografia dell’Annunciazione, tra Umanesimo e Rinascimento.

---

Agli iscritti verrà fornito un link via mail attraverso cui scaricare la registrazione delle lezioni.